Extraordinario acrílico sobre lienzo de gran tamaño realizado por el artista contemporáneo Luc Bouzat en 1996. Pertenece a su serie “Déclinaisons” caracterizada por el sistema repetitivo de líneas, módulos y colores. Esta obra destaca, por tanto, por un lenguaje plástico vibrante y rítmico, donde la línea y el color se entrelazan en un entramado visual dinámico. Su composición está construida a partir de formas sinuosas, moduladas en trazos que se superponen, creando un efecto de movimiento continuo y una sensación de profundidad sin recurrir a la perspectiva tradicional. Los tonos, que van desde los fríos azules y verdes hasta los cálidos rojos, amarillos y naranjas, se alternan en un equilibrio cromático calculado, aportando a la pieza una intensa vivacidad visual. 

Dispuestos de manera ordenada, aparecen veinte módulos circulares ordenados en cinco filas de cuatro unidades cada una. Tienen una dimensión de 9,5 cm de diámetro, presente además esta medida en la inscripción circular de la parte posterior del lienzo. Estos núcleos moleculares semejantes a dianas son característicos del sistema repetitivo y obsesivo de Bouzat en su serie “Déclinaisons”. Estos círculos concéntricos, todos de diferentes colores, están hechos de la propia materia plástica, pues el artista ha usado el mismo pigmento acrílico con el que elabora la obra en sí. Además de ser un punto de reflexión, es una proyección de la tercera dimensión, completando así una estructura compleja y ontológica del cuadro, que no sólo se expresa en dos dimensiones. 

La técnica del artista combina precisión con espontaneidad, generando un lenguaje propio que oscila entre el arte urbano, la abstracción lírica y la influencia del constructivismo cromático de Kandinsky. La obra, en su conjunto, propone una experiencia sensorial basada en la expansión del color y la energía interna de la forma, haciendo del gesto pictórico una metáfora de la vitalidad y del flujo de la vida. En el reverso del lienzo se distingue una inscripción circular, posiblemente con el título de la obra, aunque su lectura es hoy prácticamente ilegible.

Vida y obra del autor  

Luc Bouzat (Montpellier, 1956 – Nîmes, 2011) fue un artista contemporáneo francés formado en la Escuela de Bellas Artes de Niza y posteriormente en la de Montpellier. Su práctica artística se desarrolló siempre bajo una búsqueda constante de renovación formal y espiritual. Tras una grave enfermedad en 1998, Bouzat inició un proceso de transformación personal que lo llevó a explorar la relación entre arte y naturaleza en su serie “Empreinte”, donde empleaba vegetales reales para imprimir directamente sobre papel impregnado con jugo floral. Este acercamiento al paisaje y a la materia viva revela una sensibilidad poética cercana a la contemplación meditativa. En su etapa anterior, con la serie “Déclinaisons”, Bouzat desarrolló un sistema de módulos circulares que sintetizan el rigor geométrico con la sensualidad del color, alcanzando un equilibrio entre control técnico y libertad expresiva. Además, realizó incursiones en el videoarte, como en “Ataraxie” (2004), donde capturó el fluir cotidiano desde un enfoque minimalista. Su trabajo fue objeto de análisis en exposiciones como “Re.Painting” (1996) y “Prime Time” (2014) en el FRAC Occitanie Montpellier, de manera póstuma; y continúa presente en colecciones públicas, consolidando su lugar dentro de la escena artística del sur de Francia como un creador de lenguaje pictórico singular.